Doce Relatos al estilo de Mauro Narváez

Mauro Narváez presenta AlterEgo, un libro de 12 relatos.

El catedrático de la Universidad de Cuenca, Mauro Narváez, con el libro AlterEgo: Doce Relatos se inmiscuye en el campo literario. Su primer libro fue Nazismo y Neofacismo producto de la tesis doctoral en filosofía elaborada en 1992. Con motivo de la décima edición del Encuentro de Literatura: "Alfonso Carrasco" la noche de ayer en el Museo de las Conceptas se lanzó oficialmente varios libros de autores ecuatorianos y Ana María Velásquez; escritora venezolana.
Narváez, filósofo y periodista de profesión, con la humildad que lo caracteriza precisó que la propuesta de escribir dentro del campo literario se venía gestando en su cabeza desde hace quince años por motivación de un familiar y una buena amiga. La publicación en sí del libro se lo efectuó en estos dos últimos años. Narváez ha escrito 13 relatos que poco a poco fueron pulidos y revisados por Eliécer Cárdenas (escritor cuencano), Jorge Arizaga (poeta) y Oswaldo Encalada (catedrático de la Lengua y Literatura Española). Doce fueron los textos pulidos por el autor para la publicación.
En la Feria del Libro (ubicada en la parte externa del rectorado de la Universidad de Cuenca) se puede adquirir el libro de Mauro a un costo de cinco dólares.

Inspirado en Efraín Jara
El autor de AlterEgo precisó que su pasión por escribir quizá fue por influencia del poeta Efraín Jara Idrovo, temido profesor de la materia Corrientes Artísticas y Literarias. "Fue un profesor extraordinario, temido por muchos, pero muy profesional. Él nos motivó a aprender mediante la investigación fuera del aula". Además tuve maestros y buenos como Felipe Aguilar, las enseñanzas quedaron en mi inconsciente.
Los Doce Relatos escritos por Narváez son producto de un 99% de transpiración de experiencias, miedos, anécdotas y un 1% de la inspiración.

Encuentro de Literatura hoy culmina

Amantes a las letras no se perdieron ninguna conferencia.

Encuentros, diálogos, el compartir directamente con grandes escritores latinoamericanos, son recuerdos que quedan del encuentro

Juan Valdano la mañana de hoy en su intervención dijo que la enseñanza de la Literatura a la gente joven debe ser un proceso dinámico en el que el profesor incentive a sus alumnos a amar y necesitar la lectura. "No se puede enseñar técnicas de lectura porque eso aburre a los chicos, el profesor de Literatura que no tenga entusiasmo por los libros debe dedicarse a otra cosa. La lectura no puede ser un castigo para los colegiales", dijo.
Carlos Pérez, catedrático de la Universidad de Cuenca, preguntó. ¿Qué es la lengua para ti? y Valdano respondió: "Es un material de trabajo que debe saberse utilizar para expresar sentimientos e ideas de forma sencilla para llegar a la mayoría".

Colombia, país amigo.

La tarde del miércoles el escritor colombiano, Gonzalo Márquez Cristo, se robó la atención del público con la temática: Colombia país amigo; en el Aula Magna de Ciencias Químicas de la Universidad de Cuenca.
El, compartió con maestros y estudiantes de Lengua y Literatura los poemas: Restituciones y Oficio del Olvido. La frase extractada del último poema: "Una mujer se besa en el espejo. Un niño escondido en un armario intenta morir" dejó deslumbrado a los oyentes.
Con las frases del poema Restituciones: "Pretendo que todo lo perdido se convierta en un poema. Las heridas como los huracanes tienen hombres" se despidió del auditorio con la promesa de regresar a la ciudad de Cuenca.
Jorge Dávila, presidente del Encuentro de Literatura, aprovechó el espacio del diálogo para argumentar que las novelas no morirán porque es luna línea de expresión.
Márquez contestó que en la actualidad hay dos líneas de escritura para las novelas latinoamericanas: la novela histórica y las novelas de miseria. El escritor colombiano señaló que los Consejos Editoriales se hallan en la época del bom comercial porque proponen a los escritores de Latinoamérica ha elaborar novelas que describan muestra miserias e históricas para vender historias contadas desde las víctimas de la colonización. "En el caso de Colombia los escritores arman novelas de las miseria como la prostitución, el narco, pornografía y otros temas porque se venden como pan caliente en España".

¿El Eterno Femenino?, en fotos a blanco y negro

29 fotos de mediano formato, a colores y en su mayoría a blanco y negro, se hallan en la Casa del Coco.

Fundación Sendas solicitó el espacio artístico de la Bienal de Pintura de Cuenca para exhibir la muestra fotográfica denominada: "Develando identidades desde lo cotidiano: Arquetipos ¿El Eterno Femenino?. La exposición forma parte de las actividades paralelas por el Día de la No Violencia contra la mujer. Fotos que exaltan rostros, figuras, expresiones y momentos de la vida de mujeres de varias partes del mundo se observan en las paredes de la Bienal de Pintura.
Sendas posee 150 imágenes de mujeres en distintas actividades. Para la exposición se seleccionó en una primera etapa 50 imágenes y en la segunda, 29. Sebastián Endara, relacionador público de la Bienal de Pintura de Cuenca, comentó que las fotografías son de excelente calidad pero muy mal conservadas.
Endara precisó que la Bienal de Pintura tiene como política de trabajo dar apertura a todas las propuestas ciudadanas. La Bienal es un espacio que debe generar cultura y sobre todo articular las expresiones de arte con la participación ciudadana.

Fotos documento visual de Sendas
La muestra fotográfica a exhibirse en la Casa del Coco durante quince días recopila el archivo de imágenes del concurso "Mujer Imágenes y Testimonios" (que organiza año a año la Fundación Sendas".
Tras las imágenes a colores o a blanco y negro se observa: a una anciana savia, a una madre abnegada, a mujeres luchadoras, a una mujer que ama. Usted esta invitado a observar la belleza de las mujeres en general.

V edición del concurso de pintura ecológica

Las escuelas Gáspar Sangurima, Roberto Espinoza y Las Pencas nos representarán en el concurso a nivel nacional el 28 de noviembre.

Esta semana en el patio trasero del edifico de la Dirección Provincial de Educación se llevó a cabo la selección de los tres mejores dibujos de la provincia del Azuay bajo el tema: "Proteger la capa de ozono" para enviarlos al concurso nacional. A puerta abierta el Jurado Calificador integrado por representantes de la Dirección de Educación y del Ministerio de Industrias y Competitividad más fundaciones ecológicas dieron a conocer el nombre de las escuelas triunfadoras del concurso de pintura: "Protejamos la Capa de Ozono".
Los dibujos que participarán a nivel nacional este 28 de noviembre en la ciudad de Quito son: "Cuidemos la Capa de Ozono" del niño Byron Loja de la escuela Gáspar Sangurima, "La protección de la capa de ozono" de Jéssica Niola de la escuela Roberto Espinoza y "Luchemos contra los que nos matan" de Cristian Loor de la escuela Las Pencas.
A nivel provincial se premiará al cuarto y quinto lugar de los niños Carlos Chuya y Alberto Hallmish por las pinturas: "Protegiendo a la tierra" y "Cuídame yo soy tu hogar".
Julio Chacón Jarama, coordinador del Departamento de Educación Ambiental de la Dirección de Educación, precisó: "el concurso de pintura en su quinta edición promueve el interés de los niños y niñas de los quintos, sextos y séptimos de educación básica por la problemática ambiental. Los pequeños a través del dibujo expresan su necesidad de contribuir en la disminución de la capa de ozono".
Aproximadamente 50 escuelas de la provincia del Azuay fueron convocadas al concurso. Cada plantel mediante concurso interno escogió a los tres dibujos mejores para el concurso provincial, desarrollado esta mañana.
El Jurado Calificador observó que los dibujos participantes reflejen el trabajo del grupo escolar sobre la temática y la propuesta solidaria de la escuela hacia su comunidad.

Premios
El 28 de noviembre a nivel nacional se llevará a cabo el concurso final. Los triunfadores del concurso provincial ganaron:
Una computadora, primer premio.
Un DVD y una bicicleta, segundo premio.
Un toca cds, tercero y cuarto premio.
Colección de libros, quinto lugar.
A nivel nacional el primer premio será un computador con impresora Láser para la escuela a la que pertenece el niño ganador. Y el niño recibirá una computadora con impresora.
Los cinco trabajos seleccionados de cada provincia, de los 24 en total, serán exhibidos en el hall del Municipio del Distrito Metropolitano de Quito. Especialistas en arte designarán a los tres mejores trabajos a nivel nacional.

Bases del concurso
· Las pinturas fueron presentadas en un formato de 60 por 40 centímetros.
· Dibujos en soportes de madera, cartón, papel o tela.
· Palabras no pueden inmiscuirse en los dibujos.
· No se aceptaron pinturas exhibidas en otros concursos.
· La técnica utilizada fue con crayones, lápices de colores, pintura acrílica, pinturas al agua y óleos.

Las palabras del corazón tienen fuerza

Paúl Gutiérrez niño ganador del primer lugar del concurso infantil del cuento junto a su padre, Benigno.

"Más allá de las Palabras", I Concurso de Cuento Infantil permitió conocer lo que niños y jóvenes especiales sienten.

Originalidad, creatividad, estructura y contenido fueron los parámetros de calificación que consideró el Jurado Calificador Integrado por: Dolores Vanegas, Rommel Avendaño, Iván Petroff y Edith Patiño para designar los trabajos ganadores del I Concurso de Cuento Infantil: "Más allá de las Palabras".
Más allá de los premios económicos la satisfacción de expresar ideas y sentimientos de niños y adolescentes muchas veces incomprendidos por quienes nos consideramos "normales" fue la mayor satisfacción de los participantes.
Las limitaciones físicas (parálisis cerebral, ceguera, sordo mudos, síndrome de down) no fue un impedimento para que niños y jóvenes participen en el concurso organizado por el Ministerio de Educación. La mañana de ayer delegaciones estudiantiles de los centros especiales asistieron al acto de premiación en la Subsecretaria de Educación.

"El domingo en familia"
Fue el título del cuento escrito por Paúl Gutiérrez, al que se le designó el primer premio. Gutiérrez (extracto) escribió: "Cuando la aureola trabaja en la casa loca, el mano tijera aprende a sembrar en la loma y a escribir para comunicarse con el monstruo y con su familia.
Luego de una hora, el enamorado de el ratón está en el lugar chistoso y las amigas son compañeras en el fantasmón y en la engañador entonces el mano tijera juega basquet y ajedrez para ser más inteligente".
Ximena Alvarado, maestra del niño ganador dijo: el cuento es el resultado del trabajo en clases, a través del lenguaje de señas pudimos armar el cuento. Don Benigno padre de Paúl dijo: "Mi hijo expresa en el cuento la forma en que mira y siente la vida del campo y la ciudad compartiendo en familia".

Impresiones

El Titiritero (extracto)
"Había una vez en un país lejano llamado Pirulandia, un titiritero que trabajaba en un circo, él se ayudaba con su silla de ruedas para hacer y mover sus títeres, tenía dos que eran muy chistosos y además especiales para él, uno tenía forma de corazón y el otro de alma, ellos estaban hechos de papel. El corazón amaba mucho al titiritero, y el alma lo cuidaba y siempre estaba a su lado"
Vilma Sánchez, directora del Stephen Hawking centro donde estudia Xiomara, dijo: para el concurso se midió el coeficiente intelectual de nuestros niños para empezar a trabajar en el cuento desde el aula.

El Delfín y el Pescador (extracto)
"El pescador les agradeció, diciéndoles: gracias por ayudarme, cuídense mucho de los hombres malos que no saben que los delfines son buenos, amables y educados".
Byron, estudiante de ADINEA de 14 años, precisó que los delfines le inspiraron para crear la historia. "No me parece justo que los humanos maten a esos animaltos tan lindos".
Esperanza Durán, profesora de aula, dijo: se trabajó con seis niños de la escuela. Se escogió a los que saben leer y escribir. Byron ganó a nivel escolar y por eso nos representó.

Noche artística en homenaje a Santa Cecilia

Cada 22 de noviembre se celebra a Santa Cecilia, patrona de los músicos. La noche de ayer los músicos y artistas del Conservatorio se lucieron.

Desde las 19h00 de ayer padres de familia, niños y amigos amantes de las actividades artísticas que realiza el Conservatorio Superior José María Rodríguez se dieron cita en el Teatro Sucre para disfrutar de la velada. Personal docente y artistas del conservatorio también se dieron cita y desde la primera fila del Teatro Sucre se deleitaban con las notas musicales y coreografías.
A las 19h30 el evento artístico en homenaje a Santa Cecilia, patrona de los músicos, dio inicio. El Maestro de Ceremonias fue un destacado músico y catedrático del Conservatorio, él tuvo el honor de invitar a sus compañeros y alumnos al escenario para que se roben la mirada de los espectadores.
Niños pequeños permanecían sentados en el Teatro Sucre junto a sus padres, ellos de la manera más respetuosa escucharon y observaron todo el evento artístico, presentado en dos partes.
La noche de ayer se evidenció un local lleno, lo que no sucede comúnmente en los eventos culturales.

Danzas, plato artístico de entrada

La primera parte de la velada estaba compuesta por los números:
· Danza Contemporánea: “Danga Ti Feo y Gotan” de la coreógrafa Angélica Galarza.
· Danza Clásica: “Vals” de la coreógrafa Osmara de León.
· Folklore Cubano y Folklore Azuayo de la coreógrafa Blanca Alvarez.

Plato fuerte, notas musicales
El repertorio musical de ayer contó con la intervención de los artistas:

Piano
Angélica Sánchez con la canción “Fuga” del compositor Emmanuel Bach.
Hugo Xavier Cobos con “Funerales” del compositor Franz Lizt.
Darío Bueno Escobar con “Polonesa Op. 63, en Ab M” de Federico Chopin.
Cristian Saula con “Aspiration (Elevación)” de Robert Schuman.

Guitarra
Danilo Villavicencio con “Choro Típico N 1” de Héitor Villa-Lobos.
Freddy Bravo León con “Tango en Skay” de Roland Dyens.
Marcelo Pacheco Barrera con “Tema y variaciones sobre un tema de la Flauta Mágica de Mozart” de Fernando Sor.
Pie de foto: El maestro y músico Danilo Villavicencio.

Cuerdas
Wilfrido Ruque y Rafael Saula con el tema: “Nocturno” de Peter Tchaikowsky.
Esthela Saula, Marco Saquicela, Marco Saula, Polibio Mejía, Félix Mejía y Víctor Mejía con “Atrapados por los clásicos” de varios autores.
Pablo Yanzaguano Avila con “Sonata N 6” de J.S. Bach.

Piano y violín
Hugo Cobos y Patricio Mora Yanza con “Vocalisse” de Sergei Rachmaninov.
Orquesta Juvenil con “Concertino para violín y orquesta” y el “Popurrí de pasillos: Anhelos, Angel de Luz, El Aguacate” a cargo de Patricio Mora.

Acordeón
Trío de acordeones integrado por los profesores Víctor Mejía, Jofre Mora y Florencio Bravo con los temas: “La última copa” (tango), “Gotas de lluvia” (vals) y “Noches Sombrías” (pasillo).

Vientos
“El gato montés” (pasodoble) de Manuel Penella y “Blue Moon” (swing show) de Richard Rodgers.

El mundo de las artes: profesión que se escoge

Los makukinitos mientras entretenían al público cuencano.

“No somos gente que nos pintamos la cara, somos profesionales del mundo de las artes”

Esta fue de las expresiones de Karina Cruz, artista quiteña y directora del grupo Makukinitos. El fin de semana de fecha 15 de noviembre Makukinitos estuvo presente en el acto cultural del proyecto: Rutas de la Libertad: Ecuador hacia el Bicentenario. Karina y su grupo de colegas se encargaron de la diversión, colorido y entretenimiento de grandes y pequeños a través de los zancos, malabares, caritas pintadas y globos.
El grupo de animación de eventos desde hace quince años se encarga del circo-teatro, globo formas, zancos, caras pintadas, tambores, payasería, magia, pantomima y malabares. Cruz precisó que con la creación del Ministerio de Cultura en el 2007 los horizontes de los artistas son mucho más amplios. “Hasta hace poco los artistas teníamos una ley de defensa que en teoría fue genial pero totalmente desconocida y no aplicad; A ahora contamos con una legislación que nos ampara ser artistas y sobre todo nos exige preparación y formación académica”.

El arte debe ir a la gente
Makukinitos es un grupo de artistas poco convencionales que se acoplan a todo espacio y son multifacéticos porque deben cumplir en brevedad de segundos o horas como sonidistas, vestuaristas, zanqueros, mimos, tramoyistas y luminotécnicos.
Para Karina Cruz el éxito de un grupo y de un artista a nivel individual está en la creatividad para presentar proyectos de calidad. “La gente poco a poco ha aprendido a diferencias los espectáculos. Ya no se puede confundir cualquier obra o producto con algo artístico y de calidad. Es hora de apreciar el buen arte y para ello, los artistas estamos comprometidos a superarnos día a día”.
Para ella no es posible que se llame arte a los productos de gente que se pinta la cara porque están a millones de distancia de quienes escogen la profesión de las bellas artes.

Un trabajo empresarial
La directora de Makukinitos precisó que en Quito la situación de los artistas también es complicado si no se sabe proponer proyectos y trabajar a nivel empresarial. “No podemos ser mendigos que trabajamos solo para sobrevivir, las artes son nuestra promoción”.

"Más allá de las palabras", I concurso del cuento

Hoy los niños especiales, Paúl Gutiérrez, Xiomara Granda y Byron Chimbo, fueron premiados en la Subsecretaria de Educación.

Palabras preciosas y bien sentidas fueron expresadas por niños y niñas especiales a través del I Concurso Nacional del Cuento.

La Subsecretaria de Educación fue la sede del acto de premiación del I Concurso Nacional de Cuento organizado por el Ministerio de Educación a través de la Dirección Provincial de Educación.
La mañana de hoy niños y adolescentes con discapacidad acompañados de sus padres y maestros de centros educativos especiales asistieron al acto de premiación. El evento comenzó con cuarenta y cinco minutos de retraso, los niños y adolescentes mientras esperaban a las autoridades observaban un video.
"Más allá de las palabras" tuvo como objetivo puntual rescatar la creatividad y la capacidad comunicativa de los estudiantes a pesar de sus limitaciones físicas, sensoriales e intelectuales. Diplomas fueron entregados para los autores de los cuentos semifinalistas del concurso. Y tres premios económicos para los triunfadores.

Triunfadores del concurso
El primer lugar, una bicicleta más un wodman, para Paúl Gutiérrez del Instituto Especial de Invidentes y Sordos del Azuay con el cuento: "El domingo en familia".
Segundo lugar, una grabadora, para Xiomara Chimbo, del Stephen Hawking con el cuento: "El Titiritero".
Tercer lugar, un juego de carros con pista y un reloj, para Byron Chimbo de ADINEA con el cuento: "El Delfín y el Pescador".

Concluye II Festival de Danza

Mushug Guambra Cuna grupo de danza folklórica.

Cuatro grupos de danza folklórica se presentaron la tarde de ayer en la Plazoleta de El Vergel.

Desde las 12h30 de ayer los moradores del barrio El Vergel y los amantes a las manifestaciones de cultura popular se dieron cita en la Plazoleta de El Vergel para disfrutar del II Festival Cantonal de Danza en Cuenca.
La tarde de ayer fue la tercera presentación del concurso de danza folklórica que se lleva a cabo desde el 9 hasta el 29 de noviembre. Desde las 15h00 del próximo sábado la final del concurso será en la calle Rafael María Arizaga. 21 grupos de danza se disputan los premios económicos y el orgullo de ser los mejores.
Los grupos participan en tres categorías: Danza Vernácula, Danza Tradicional y Danza con proyección folklórica, en cada categoría se otorgará tres premios. El primero de 900 dólares, el segundo de 600 dólares y el tercero de 500 dólares.
Carlos Freire, director de Cultura del Municipio, informó que el II Festival cantonal de Danza en Cuenca funciona mediante ordenanza de la Municipalidad. Los premios económicos están presupuestados para el concurso de danza del mes de abril y noviembre; con motivo de las fiestas de la ciudad.
Los moradores del barrio demostraron interés por la danza folklórica, una actividad de la cultura popular, entre amigos y familiares aplaudían a los grupos participantes.
Este fin de semana participaron los grupos: Mushug Guambra Cuna (nombre en quichua que significa Nueva Juventud) de la Avenida del Chofer, Flor de Esperanza de Miraflores, Vida Nueva, Estrellitas del Camino de El Valle y Takiñan de la parroquia Santa Ana.
El evento es organizado por la Asociación Social de Danzantes Populares Taki y la Dirección de Cultura del Municipio.

Jurado Calificador
Flor María Salazar, Yolanda Neira, Eduardo Contreras y Lucila Niera son los profesionales encargados de calificar las presentaciones de los grupos de danza folklórica para designar los ganadores. La final será la próxima semana pero el acto de premiación será otra fecha.

Negra, 11 años en la danza
La oveja de color blanco denominada "Negra" acompaña al grupo de danza folklórica Takiñan; desde hace 11 años.

"Fabulaciones Bufas" del artista de seres míticos

Máscaras que recrean guerreros o guardianes que custodian o guardan algo.

Máscaras y pinturas bajo las técnicas de acrílicos y óleos sobre madera y tela recrean personajes de la literatura y la música.

Inmiscuirse en el interior de la Galería de la Alcaldía y observar las 60 obras, entre ellas: pinturas, arte objeto y máscaras, es formar parte de los seres míticos del siglo XVI. Jorge Porras, artista carismático y sencillo, esta noche desde las 19h00 en la Galería de la Alcaldía inaugura la muestra plástica: "Fabulaciones Bufas".
Por primera ocasión el artista de Cotacachi exhibe su gran talento en Cuenca, él ha expuesto sus pinturas en exposiciones colectivas en centros culturales de Ecuador, Bélgica, Alemania y España.
Porras inició en el arte pictórico en el año 96, con su primera exposición. Un amplio trabajo que recopila su trayectoria profesional nos presenta a la ciudad de Cuenca.
Las temáticas de los cuadros de Porras son seres míticos de fábulas o cuentos, o personajes creados por el artista. Su pasión es dar vida con el color y las formas a los seres y mundos fantásticos. Esos encantadores y dulces rostros o personajes son producto, también, de la recopilación de la literatura, música e historia del arte. "Me gusta dar vida a ese mundo personal que habita en mi cabeza. A ese mundo lo denomino Cosmogónia (creación de un universo)". Entre las pinturas se observa personajes al estilo único de Porras de la época gótica, renacentista y barroca.

El Sepia es el color del artista de Cotacachi
En los cuadros se observan colores vivos y bajos con la presencia de fondo el sepia. Los colores sepias permiten dar tonalidades de tierras, sombras, sombras tostadas y cromáticas que remiten a la tierra y al indigenismo; sin olvidar que los personajes son europeos. "Lo que yo pinto es cada uno de los personajes o seres que imagina Jorge Dávila y los escribe en sus cuentos (famoso escritor cuencano que tuve el placer de conocer y lograr que presente mi exposición la noche de hoy) ", precisó Porras.

Máscaras y objetos artísticos
En la muestra "Fabulaciones Bufas" se puede apreciar máscaras creadas con zapatos, cueros, tenedores y otros elementos que son reciclados por el artista. Cosas feas y sin utilidad el artista con toda su creatividad logra darle belleza y un toque artístico. Jorge Porras en calidad de profesor universitario de arte en la especialidad de dibujo y técnicas experimentales; en la ciudad de Quito propone: "Los catedráticos de arte deben impulsar a la creatividad del alumno. El artista debe crear y proponer todo el tiempo. De las cosas más feas se puede hallar el lado artístico",
A más de la muestra de máscaras también se puede apreciar cajas instalaciones en miniatura con diseños únicos y objetos artísticos.
No se quede con las ganas de espirar el sueño de los niños a través de las obras de Porras. Si usted va a la Galería de la Alcaldía, cierre los ojos y empiece a soñar.

Tercer Mundo inmiscuido en el teatro

Pie de foto: Felipe y Juan Manuel Jacome integrantes de la banda musical Tercer Mundo.

Musica y Teatro

El fin de semana Tercer Mundo formó parte de la obra de teatro: "Primicias de la Cultura de Quito" (estrenada en Cuenca el sábado en la Casa de Chaguarchimabana). Tercer Mundo se encargó de la parte sonora de la obra de teatro musical del grupo Annie Rossenfeld Producciones.
Felipe Jacome, cantautor y guitarrista de Tercer Mundo, dijo: "La música es el vehículo de expresión, la obra de teatro que narra la historia del Ecuador necesitaba de los instrumentos musicales para cambios de escena y para crear emociones".
Juan Manuel Jacome, teclados y guitarra, precisó que las artes se interrelacionan quizá por culpa del cine y de la televisión. "La música va ligada a la imagen, en este caso el teatro con la música".
Los actores se expresan con las palabras y nosotros con la música, recalcó Felipe.

Nueva canción
Los integrantes de Tercer Mundo comentaron que su estadía en Cuenca era para la obra de teatro y para promocionar la canción "Como Duele". El tema producida hace un mes habla de la típica relación que termina sin la posibilidad de un arreglo. La canción aborda sentimientos de soledad, angustia, tristeza y desamor.

Crespo, artista cuencano, ético y estético

Eudoxia Estrella, directora del Museo Municipal de Arte Moderno indica las acuarelas del Arquitecto Hernán Crespo ( +).

Esta noche el Museo Municipal de Arte Moderno rinde homenaje al poeta, artista y arquitecto Hernán Crespo Toral.

107 obras son parte de la muestra artística de Hernán Crespo. Desde las 19h00 de hoy la ciudadanía podrá disfrutar de las pinturas de Crespo que cuelgan de las paredes del área azul del Museo de Arte Moderno. La familia de Hernán Crespo ha prestado las 107 obras para la exhibición.
A más de la inauguración de la muestra pictórica también se lanzará el libro de poemas: "Intimidad de los Relámpagos" (escritos por Crespo) en homenaje a Hernán Crespo Toral; arquitecto.
Eudoxia Estrella, directora del Museo, dará la bienvenida al público, autoridades y familiares de Crespo; Jorge Dávila, presidente de la Casa de la Cultura, presentará el libro de poemas. Y la esposa de Hernán Crespo, Ester, dará un discurso de agradecimiento.
La muestra plástica estará exhibida en el Museo de Arte Moderno hasta finales del mes de diciembre.
En el área azul del museo se puede apreciar cuadros pintados bajo las técnicas de acuarelas, lápiz al carbón, plumas, marcadores sobre acetatos, cartón corrugado y tintas. Las pinturas recopilan el quehacer artístico de Crespo Toral. El artista nació en 1937 y murió en el 2008.
Eudoxia Estrella define a Crespo como un hombre multifácetico: arquitecto, artista y ensayista. "Hernán Crespo Toral se encargó de la restauración de la casa patrimonial donde funciona el Museo. La muestra es un merecido reconocimiento al cuencano amante al rescate y conservación del patrimonio del Ecuador".
La Directora del Museo Municipal precisó que gracias a Crespo Toral hay museos y edificios antiguos restaurados. Sin duda fue un hombre enamorado de Cuenca y del Ecuador. El, trabajo desinteresadamente. "Su pasión por el patrimonio no le dejó inmiscuirse por completo en el arte. Sus trabajos tienen gran sentido ético y estético".
Pie de foto: "Señoras osadas" marcadores sobre acetatos. Lápiz blanco sobre cartulina negra.

Eventos de homenaje
· El 20 de noviembre desde las 19h00 en el Museo de las Conceptas se llevará a cabo la mesa redonda sobre la vida y obra de Hernán Crespo.
· El 11 de diciembre desde las 20h00 en el Museo del Banco Central se efectuará un concierto de homenaje.
· Exposición testimonial de Hernán Crespo Toral en el Museo Municipal Remigio Crespo Toral.

74 años del jardín fiscal Antonio Borrero

Estudiantes del tercer ciclo del ISPED realizan las prácticas docentes en el jardín Antonio Borrero.

En cuatro paralelos bajo la dirección de una maestra por aula, los 105 niños y niñas del primer año de educación básica se inmiscuyen en el aprendizaje formal. El Jardín de Infantes Antonio Borrero tiene 74 años de vida institucional y se caracteriza por ser un plantel de práctica docente, esto es que las estudiantes del Instituto Ricardo Márquez Tapia, ISPED, realizan sus prácticas como futuras maestras. Todos los miércoles, en jornada completa, doce alumnas del ISPED trabajan conjuntamente con las maestras titulares del jardín.
Las estudiantes del ISPED, tres en cada aula, deben cumplir con las planificaciones semanales de trabajo y las actividades de la jornada diaria. Dichos informes los revisa el supervisor del ISPED y las maestras del jardín. "Es nuestra obligación enseñar a las estudiantes para que puedan ejercer su profesión con bases. Las alumnas aprovechan las enseñanzas compartidas", comentó Rosario Cordero, directora del Antonio Borrero.

Colación escolar
Cordero informó que el Municipio de Cuenca construyó una aula que servirá como cocina y comedor. Aún no se ha entregado la obra al jardín. Los estudiantes próximamente serán beneficiarios del desayuno y almuerzo escolar. La Directora precisó que falta equipar a la cocina.
17 dólares con 31 centavos asigna el Gobierno por cada niño matriculado. El dinero alcanza para el pago de servicios básicos. Años atrás los padres de familia mediante gestión o aportes propios ayudaban al plantel con juegos de recreación, infraestructura y otras necesidades.

Un poco de historia
Cordero informó que poco a poco fue registrando actas y fotografías para armar la historia del Antonio Borrero. Entre esos datos se precisa:

· En 1934 por orden de Luis Alberto Hermida (rector y profesor del Munuel J. Calle, entidad formadora de maestros) se propone la creación del jardín fiscal con fines de práctica docente.
· El 3 de noviembre de 1934 nace el jardín sin nombre y asociado al Manuel J. Calle y a la escuela Honorato Vázquez. Su primera directora fue Matilde Alvéar.
· En 1937, Manuel J. Calle en calidad de rector del plantel que formaba maestros, ordena que el jardín fiscal se llame Antonio Borrero Vega.
· El 13 de marzo de 1979 el Municipio de Cuenca dona un terreno al jardín en el sector de San Sebastián.
· En 1980 el Consejo Provincial inicia la construcción del jardín.
· Desde el 14 de febrero de 1984 se trabaja en el local propio del jardín.

"Arquetipos": una mirada a la identidad

Paulina Ramírez indica los personajes de la muestra de arte objeto denominada: Hasta que la lana nos separe.

Trece artistas a través de la pintura, el vídeo arte, el arte objeto e instalaciones se expresan sobre la identidad.

La noche de ayer en el Salón del Pueblo se inauguró la muestra colectiva "Arquetipos" bajo la curaduría de Carlos Rojas. La muestra de carácter internacional por la participación de artistas de Perú, EL Salvador, Alemania y Ecuador cuestiona: ¿Por qué no miramos lo que tenemos en nuestra América Latina?
La temática de la propuesta artística colectiva se enfoca a la identidad pero desde varios puntos de vista y del sentir. Los artistas a través de la pintura, del vídeo arte, instalaciones y el arte objeto miran nuestras costumbres ancestrales, se inmiscuyen en el pasado y nos invitan a reflexionar sobre el tema.
Paulina Ramírez, egresada de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Cuenca, se hace presente en la exposición colectiva con la obra de arte objeto: Hasta que la lana nos separe. Ella, ha creado fetiches o seres de otros mundos con las muñecas de la infancia, con lana de borrego y pintura de esmalte, vidrio.
Los muñecos budús o brujos de Ramírez expresan la transición de la infancia, esto es dolor, paz y alegrías.
Ella dijo: "Utilizo la lana de los borregos porque es un material identitario que nos transporta a la historia de nuestros pueblos y a nuestra gente. Es un proceso del amarre y desamarre, me gusta hilar y trabajar con la lana de borrego que compro en el mercado 9 de Octubre".

Primicias de la cultura de Quito llevada al teatro

El sábado desde las 10h00 una tarima y unos cincuenta artistas de Quito se hallaban ubicados alrededor de la Casa de Chaguarchimbana del Barrio de las Herrerías. Desde las 11h00 el evento cultural dio inició con la llegada de los 20 estudiantes de América Latina; quienes cumplen con el proyecto: Ruta de la Libertad: Ecuador hacia el Bicentenario.
Grupos musicales, zanqueros, malabaristas y clawns se encargaron de dar la bienvenida a los protagonistas de la ruta histórica. Pese a que el evento artístico fue de calidad hubo poca asistencia de la ciudadanía. Los artistas de Quito estuvieron en nuestra ciudad compartiendo obras musicales y de teatro gracias a que ganaron los concursos del Ministerio de Cultura.
Uno de los platos fuertes del sábado fue el teatro de Quito denominado Annie Rossenfeld Producciones con la obra: “Primicias de la cultura de Quito”. En una hora se disfrutó de la historia.
Annie Rossenfeld, actora y directora ecuatoriana con raíces polacas, precisó que el teatro musical ha logrado contar la historia de forma dinámica e interesante para niños y jóvenes. Tercer Mundo es el grupo encargado de la parte musical de la obra de teatro.
“Primicias de la cultura de Quito” exalta la vida y los valores de Eugenio Espejo, maestro de los próceres del 10 de Agosto de 1809; sin duda el modelo de América. Gracias a él, la ciudad de Quito fue declarada: “Quito, luz de América”. Espejo fue maestro de Montúfar, Morales, Salinas y Quiroga.
Sobre el grupo de teatro Annie Rossenfeld Producciones tiene 25 años de trayectoria profesional. En la obra presentada el sábado participaron los actores: José Vacas, José Rosales, Wilson Salguero, Alfredo Espinoza., Armando Rivas, Sara Rosero, Jaime Espinoza, Samanta León y Annie Rossenfel.

Tres grupos de teatro presentan Cartas Cruzadas

El martes y mièrcoles el escenario del Teatro Sucre para el talento quiteño y guayaco. Durante una hora con 15 minutos se disfrutó del buen teatro

"Confundir la vida del teatro es una de la triste realidad del pueblo. Firmar una orden no es cortar una cabeza. El pueblo grita porque a sangre y espada le enseñaron a defender la vida. No soy un verdugo y tú no eres mi víctima", fue parte del texto emitido por la Reina María en la parte final de la obra: Cartas Cruzadas.
Miradas profundas y voces que se imponen fue lo que caracterizó a los personajes de la obra de teatro Cartas Cruzadas estrenada ayer en horario matutino (10h00 y 12h00) para estudiantes colegiales y nocturno para el público en general; en el Teatro Sucre.
Esta es la última noche en que se puede disfrutar del trabajo de los tres grupos de teatro, Corporación Teatral Tragaluz, Atemporal Teatro (de Ecuador) y el Grupo de Teatro Buendía (de Cuba). La última función es a las 20h00 de hoy, el costo de la entrada es de 5,8 y 10 dólares. Cartas Cruzadas es el resultado del proyecto teatral que surgió en el Festival Internacional de Teatro Experimental 2007.
Valentina Pacheco (Reina María), Rossana Iturralde (Reina Isabel) han trabajado bajo la dirección escénica de la cubana Flora Lauten. La obra se basa en la versión libre de la obra María Estuardo del dramaturgo alemán, Friedrich Schiller.
Cartas Cruzadas fue estrenada en el mes de octubre en la ciudad de Quito, en el Teatro Sucre, y a causado gran impacto en los espectadores.

Colegiales disfrutan del teatro
El martes y miércoles en horarios de 10h00 y 12h00 las funciones fueron para estudiantes de secundaria de los planteles: Santa Ana, Las Cumbres, CEDFI y Alemán. El costo para estudiantes fue de dos dólares.
La presentación de la obra de teatro en la ciudad de Cuenca se da gracias a Skene Producciones.
Pie de foto: Estudiantes de la Unidad Educativa Santa Ana mientras ingresaban a la función.

Sinopsis de la obra
Cartas Cruzadas se da en medio de un diálogo imaginario de María (Reina de Escocia) e Isabel (Reina de Inglaterra) en la segunda mitad del siglo XVI. Los personajes y la historia es una vía para reflexionar desde nuestro tiempo hasta temas actuales como el poder y el amor: vínculos de sangre, razones de estado y las fronteras que separan

I Congreso del sector musical en Cuenca

Hoy, aproximadamente 60 músicos de la región austral debaten seis temas en el auditorio de la Orquesta Sinfónica de Cuenca.

Desde las 09h30 de hoy arrancó el I Congreso del sector musical o VI Asamblea bajo la coordinación del Ministerio de Cultura. Enrique Dávila Cobos, subsecretario de Cultura, dio la más cordial bienvenida a los músicos, compositores, interpretes, arreglistas y productores interesados en esta área. Desde las 09h00 comenzó la inscripción de los participantes para el encuentro de músicos.
Durante toda la jornada de hoy los 60 participantes debatirán seis temáticas: Fomento de la Cultura Musical, Sociedades de Gestión Colectiva, gremios y editoras, Normativa, protección y seguridad social, Mecanismos de Fomento Estatal, Comercialización y Mercado y Promoción y Difusión.
André Marcer, coordinador externo del Ministerio de Cultura, se encargó de la coordinación de las seis mesas de trabajo en la ciudad de Cuenca. El precisó que a escala nacional ya se han realizado las cinco asambleas con el sector musical. "El objetivo es obtener las propuestas y las necesidades de los músicos de cada región a fin de incluir en el Congreso a desarrollarse del 17 al 19 de este mes en la Universidad Andina de Quito".

30 mil músicos en la región austral

La participación del sector musical en el Auditorio de la Orquesta Sinfónica de Cuenca fue voluntaria. Dávila especificó que la invitación fue abierta para todo el sector musical de la región austral. El Subsecretario de Cultura calcula que en la región austral hay aproximadamente 30 mil músicos; entre ellos: docentes, aficionados y profesionales. Parece ser que al encuentro de hoy acudieron los músicos académicos.

Conferencias magistrales sobre Museos en Cuenca

Gran acogida tuvo la mañana de hoy las Conferencias Magistrales Itinerantes: Museos y Comunicación organizado por el Consejo Internacional de Museos, ICOM, en la cabeza de Lucía Astudillo (directora del Museo de los Metales); con el apoyo de la Embajada de los países bajos.
Las conferencias se desarrollan del 10 al 14 de noviembre, el 10 y el 11 el encuentro fue en Quito y Guayaquil. Astudillo con la sinceridad y espontaneidad que la caracteriza dijo: "Las conferencias magistrales no podían efectuarse sin que la ciudad de Cuenca, sea sede por un día. Nuestra ciudad avanza en lo que respecta a Museos".
Estudiantes, directores de museos, historiadores y artistas aprovecharon las conferencias de Piet Poux, Steven Engelsman; representantes de los países bajos. Ellos comentaron sobre: Experiencias de trabajo en la Academia Reinwardt de Museología y del Museo Nacional de Etnología de los países bajos.
Dichos comentarios profesionales sirven para aprender de programas educativos, trabajos museográficos y nuevas tendencias de los museos internacionales para mejorar el servicio local; comentó el artista Hernán Illescas.
Las conferencias magistrales que se llevan a cabo en el Auditorio Pumapungo del Banco Central son totalmente gratuitas. Los participantes llevarán un diploma.

VII exposición de pintura colectiva en el Consejo Provincial

Con motivo de la VII Bienal de Poesía Ecuatoriana Ciudad de Cuenca organizada por la Fundación La Palabra, sus miembros exhiben su talento pictórico.

La semana pasada los integrantes de la Fundación Cultural La Palabra, entidad organizadora de la VII Bienal de Poesía Ecuatoriana Ciudad de Cuenca, se vistieron de gala para la inauguración de la VII Exposición Colectiva de Pintura en el Salón de Exposiciones del Consejo Provincial. Durante dos semanas la ciudadanía podrá disfrutar de diez propuestas pictóricas (varias técnicas y temáticas). La variedad de pinturas permiten al observador disfrutar de los colores, las formas, los conceptos y los paisajes de la ciudad. En el Consejo Provincial se puede disfrutar de las destrezas pictóricas de los artistas académicos y artistas autoformados: Vicente Martínez Henríquez, Jaime Jara, Edith Lofrucio, Alba Encalada Zamora, Rodrigo Ulloa, María Bernarda Arguello, Rubén Vélez Sánchez, Magdalena Molina, Juan León y Bolívar Arias. La Bienal de Poesía permite que las expresiones artística (música, pintura, declamación, entre otras afloren en la ciudad a través de exposiciones de arte, concursos y encuentros.

Paisajes y vida marina
Rodrigo Ulloa, artista con 33 años de vida profesional, participa en la muestra plástica colectiva con cuadros paisajísticos de Cuenca y collage con temáticas abstractas. Ulloa se graduó en el año 75 en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Cuenca. Pertenece al grupo cultural La Palabra. Su fuerte no sólo es la pintura sino la poesía, la literatura y la música. Para el artista la muestra colectiva es una ventana para visualizar tendencias y propuestas pictóricas nuevas. Aunque precisó que en la museografía o montaje de las obras deberían estar todos los artistas a una misma hora para lograr ubicar los cuadros de acuerdo al tamaño, la temática y el soporte; “Hay que buscar los equilibrios perfectos para que el espectador pueda apreciar cada una de las propuestas plásticas”.

Mundo submarino y árboles fantásticos
La artista María Bernarda Arguello, cuencana de nacimiento pero radicada algunos años en Quito, se despide de su amada ciudad con la muestra colectiva exhibida en el Consejo Provincial. Ella retorna a la capital pero sus cuadros cargados de color, forma y conceptos se quedan en los espectadores amantes de la naturaleza y del mundo submarino. Arguello en el corto tiempo que estuvo en Cuenca aprovechó varios espacios culturales para exhibir sus trabajos inspirados en los árboles y en los animales de las aguas submarinas; entre ellos: Casa de las Posadas, Casa del Sombrero de la Familia Paredes Roldán, edifico de la Corte Suprema de Justicia y el Salón del Consejo Provincial.
Arguello vive enamorada de la naturaleza. Ella pinta árboles cargados de vida con mariposas, escarabajos o hombres con cuerpos de árboles.

Hoy concluye muestra de cine ecuatoriano

La Fundación Ecuatoriana por el Cine, CINEC, a través de Ximena Corral y Wendy Aguilar lograron proyectar lo que se produce en el cine ecuatoriano a través de Expo cine 2009. Desde el 6 de noviembre hasta hoy CINEC planteó la inquietud a los amantes del séptimo arte la curiosidad de saber lo que acontece en el cine del país. A las 19h30 de hoy en la Sala de Video Arte Pumapungo del Banco Central “Mete gol gana” es la película que cierra Ecuador Documental Expo cine 2009.
Felipe Terán productor de “Mete gol gana”, película producida en el 2007 de 80 minutos, está noche estará presente en la proyección. El filme aborda sobre la vida relajada de Ulises de la Cruz, futbolista en Inglaterra, en contraste con la vida de los niños del Valle del Chota (esta película forma parte de la exposición Afro descendientes del Banco Central).

Política y fútbol
Del 6 al 11 de noviembre la primera parte del proyecto de difusión del cine ecuatoriano, Expo cine 2009, proyectó gratuitamente películas que enfocan la realidad política y futbolística del Ecuador:

“El lugar donde se juntan los polos” producida por Juan Martín Cueva en el 2002.
“Velasco: Retrato de un monarca andino” producida por Andrés Barriga en el 2006.
“Tu sangre” producida por Julián Larrea en el 2005.
“Democracia 25 un cuarto de siglo” producida por Andrés Barriga en el 2005.
“Propuestas Opuestas” producida por Andrés Barriga en el 2007.
“AVC del sueño al caos” producida por Isabel Dávalos en el 2007. “Mete gol gana” producida por Felipe Terán en el 2007. (KLP)

Clases de nivelación en horas de la tarde en el Borja

De 13h45 a 14h45 de lunes a jueves 45 estudiantes del segundo año de bachillerato del Borja deberán asumir la tarea de maestros.

La tarde del miércoles en la Biblioteca de la Unidad Educativa Borja cantidad de niños, niñas acompañadas con sus madres (en su mayoría) y padres fueron participes del convenio institucional entre el Borja y la Dirección Popular de Educación.
Enrique Cevallos en representación de la Dirección Popular de Educación y Gilberto Freire, rector de la Unidad Educativa Borja, firmaron un convenio para trabajar con niños y niñas con problemas de aprendizaje en las materias de Matemáticas, Lenguaje y Comunicación.
Todo el mes de octubre los 45 estudiantes del segundo año de bachillerato, responsables de la nivelación de los niños de primaria, recibieron un taller de metodología a cargo de Arturo Fajardo, maestro de Matemáticas y coordinador del proyecto educativo.
En una hora y media de lunes a jueves los 100 niños beneficiarios de las escuelas: Enriqueta Cordero, Nicolás Sojos, Velasco Ibarra, República de Colombia, José Rafael Arizaga e Ignacio Escandón se nivelarán en las materias.
34 estudiantes de tercer año de bachillerato se encargarán de elaborar el material didáctico y de apoyo para las clases de nivelación de los 100 niños de educación primaria.
Enrique Cevallos, coordinador del Departamento de Educación Popular, dijo: "El convenio permite a los estudiantes de colegio adquirir los 20 puntos, una de las calificaciones importantes para poder graduarse". Los estudiantes serán evaluados en su trabajo de está forma: 4 puntos por motivación, 12 por el trabajo de nivelación y 4 por el informe final que deberán presentar.
El Padre Rector, Gilberto Freire, dijo: "El convenio permite que nuestros alumnos ayuden a los niños más necesitados de la zona aledaña al colegio".
Pie de foto: Estos son los alumnos responsables de la nivelación de los pequeños de primaria. Ellos se basarán en los textos del Gobierno.

Varios puntos de vista

Bertha Ramón, madre de familia.

"Pierdo la paciencia y me enojo todos los días"
Es bueno que nos ayuden a controlar las tareas de los niños porque así les ayudarán a superarse. En mi caso mi hijo no memoriza lo que le enseñan en la escuela; en toda la jornada matutina. "Yo pierdo la paciencia y me enojo todos los días. Va ser sacrificado traerle de lunes a jueves al Borja por los gastos de transporte y porque tengo una hija pequeña...pero sé que valdrá la pena".

Rosa Lituma, estudiante de séptimo año.
"No entiendo las matemáticas"
Desde las raíces cuadradas me parece difícil las matemáticas. Yo no las entiendo y eso me causa problemas. En la casa mis papas me ayudan en lo que pueden. "Ahora le voy a meter ganas para aprender, estoy contenta".

Pedro Pineda, estudiante de quinto curso.
"La educación es progresar"
Me parece interesante que mis compañeros y yo con este convenio asumamos el rol de profesores, por algunas horas. Es una tarea difícil pero muy linda porque se puede servir a los niños. "A veces la pobreza pone límites para tomar clases aparte. Solo la educación permite crecer a las personas".
El profesor Arturo Fajardo con este proyecto social nos permite recordar nuestra niñez al tener que trabajar con los niños de séptimo año en las materias de Matemáticas, Lenguaje y Comunicación; dijo.

Masiva concurrencia pese a la lluvia

Desde las 14h00 de ayer pese a la llovizna personas de todas las edades se concentraban poco a poco frente a la tarima del escenario del prometedor concierto de música latinoamericana: "Mi Cuenca Canta"

Cantidad de técnicos se movilizaban alrededor de los instrumentos musicales, otros por los alrededores del escenario y en las cajas de sonido para garantizar el concierto. Dentro de una carpa blanca que se hallaba colocada junto al escenario se hallaban los artistas en la espera de conquistar al público con sus melodías. Chiflidos se escuchaban del público, que cada vez se acrecentaba, para que diera inicio el tan esperado concierto; en su novena edición.
Eran las 16h30 y la expectativa crecía en el público. Pese al largo retraso del concierto (aproximadamente tres horas y media) el amor por la música latinoamericana fue más grande porque los espectadores no se retiraban del lugar.
Freddy Ortega, artista y director de la Fundación Cultural Siembrarte (organizador del evento), explicó que el retraso se debió al temporal; las lluvias no paraban. "Y porque la empresa eléctrica incumplió su trabajo, ellos debían instalar los cables el día domingo para que no se den inconvenientes el 3 de noviembre; día del concierto. El propio día del concierto la empresa eléctrica pretendió instalar los cables pero esa tarea se vio limitada con la lluvia; si lo hacían iba a ocurrir accidentes".

Si que se disfrutó del repertorio musical
Desde las 17h00 con algunos minutos inició el concierto en el acogedor Parque de la Madre. El sonido de la empresa Máquina del Sonido fue de calidad lo que garantizó el espectáculo de la noche. Alma del Sur con música folklórica abrió la velada musical. Luego el escenario fue para Temporal, Mónica y sus dos Diegos o La Familia, Pueblo Nuevo (que se robó el corazón de la gente) y el esperado Víctor Heredia; cantautor argentino.
El concierto de música latinoamericana fue auspiciado por el Ministerio de Cultura. Ortega pidió disculpas y la debida comprensión a sus colegas músicos de la ciudad por haber esperado su turno para la presentación.

La educación es un derecho constitucional

"Ser rebelde es saber protestar con derechos. En las marchas asoman infiltrados y eso nos da problemas", palabras de un estudiante"

En referencia a la orden de expulsión de estudiantes de secundaria en la capital del Ecuador este diario hoy publica una nota preventiva al respecto.
Humberto Tola, presidente de la Asociación de Rectores de Secundaria del Ecuador, ARESISE, dijo: "La educación es un derecho constitucional y por lo tanto los alumnos no pueden ser expulsados; ellos están amparados en el Código de la Niñez... eso no se puede negar".
Además especificó que no es responsabilidad de los colegios o de los rectores el hecho de que los jóvenes salgan a protestar por una posible alza del pasaje del bus o por el carnet. "No podemos detenerlos pero si asesorarles sobre la razón de la protesta, las consecuencias de sus actos y que no pueden dañar la propiedad privada. Todo lo que hagan los estudiantes fuera del colegio es responsabilidad de ellos y de sus padres", acotó.
El Presidente de ARESISE precisó que los alumnos cuando tienen en mente protestar en las calles planifican no llegar al colegio. Y otros, protestan desde el interior de los colegios. Finalmente dijo: "Si quieren una juventud muda, no sé de que democracia se habla".

A difundir deberes y derechos
Una de las medidas preventivas para evitar sanciones a los estudiantes la dio Enrique Flores, jefe de supervisión de la Dirección de Educación, "Los planteles educativos de secundaria por intermedio de los rectores y personal docente deben socializar los artículos de la Ley y Reglamento de Educación y la Ley del Reglamento interno de cada colegio. Así se evitará las sanciones a consecuencia de actos de indisciplina. Quizá el desconocimiento de las leyes lleva a los estudiantes a cometer errores".
Además invitó a los jóvenes a ser responsables con su vida estudiantil.

Reglamento de educación prohibe manifestaciones
El Jefe de Supervisión de la Dirección de Educación informó que las manifestaciones o protestas no están permitidas en la Ley y Reglamento de Educación. "Si los estudiantes tienen algo que reclamar deben hacerlo formalmente ante las autoridades del colegio o ante la Dirección de Educación. No es lógico que salgan a dañar la propiedad privada o pública. Esas acciones desdicen el concepto de estudiante".

Control disciplinario
Flores recuerda a los rectores y personal docente que su responsabilidad es controlar la disciplina de sus estudiantes. El artículo 170 de la Ley y Reglamento de Educación establece sanciones a los alumnos que incumplen.
Informó que entre las sanciones leves se hallan: las amonestaciones escritas, verbales y hasta la rebaja prudencial en el puntaje de la disciplina.
Entre las drásticas: la suspensión de los exámenes de grado o del tercer trimestre, mínimo en tres materias. Negación de la matrícula para el próximo año. "El estudiante no puede ser coartado en su derecho a estudiar si bien es cierto que se le aplica la sanción de la negación de la matrícula, es en dicho plantel donde cometió el acto de indisciplina. Pero tiene la libertad de buscar otro plantel".

Opinión Estudiantil

"Tenemos ideología propia"
Los estudiantes de secundaria deben salir a protestar con altura por causas justas. No se trata de echar la responsabilidad a otros... los que están al frente de una protesta son líderes. "Tenemos derecho a la libertad de expresión y pensamiento".

La expulsión de los estudiantes de secundaria de Quito fue una medida injusta. Una protesta no es para salir a ejercer el supuesto derecho del libertinaje, sino protestar con fundamento...Un líder estudiantil busca el bienestar de las mayorías.

El folklore y lo contemporáneo presente en las artesanías

Desde el 30 de octubre la ciudadanía y visitantes disfrutan de las ferias artesanales ubicadas en distintos puntos de Cuenca; unas son pagadas y otras gratuitas. Todas concluyen hoy.

En la décima quinta Feria Artesanal de Totoracocha la presencia de los artesanos del Cuzco –Perú dieron el respaldo al nombre de dicha feria tradicional porque en la feria de Totoracocha se encuentra mayor cantidad de productos elaborados en serie y una que otra, artesanía.
Bordados, hilos, telares, tapices, mantas, cueros y otras propuestas artesanales de distintos distritos del Cuzco se exhiben en la feria de Totoracocha; la entrada no tiene costo. Anita Pumayanqui de Chincheo-Cuzco comentó: “Los primeros días de feria nos fue mal porque la ausencia gente. Esta es la primera vez que visitamos Cuenca gracias a la invitación del Municipio de esta ciudad”. La diversidad de artesanías se venden en dólares, cada tres soles peruanos se equipará con un dólar. En Totoracocha se hallan dos grupos de peruanos, un total de 19 personas. Del Cuzco salieron seis grupos, los demás se hallan en distintas ferias y lugares públicos de Cuenca. Pumayanqui comentó que lo que les desestabilizó económicamente fue el cobro de dos mil dólares en la Aduana; por cada grupo.

Religiosidad y costumbrismo en maderas
Ignacio López, artesano de Ayacucho, reconoce que la pasión por la creación de productos artesanales es la herencia más gratificante que le dejó su abuelo, Joaquín López Antay (artesano que en 1975 recibió el Premio de Cultura Nacional).
Don Ignacio exhibe arte religioso y costumbrista de su pueblo sobre madera, triple o piedra en la Feria Excelencia Artesanal del Centro Interamericano de Artesanías y Artes Populares, CIDAP. “Es la segunda ocasión que participo en la feria y me siento contento de que las buenas relaciones entre los dos países nos permita crecer a los habitantes”. En los trabajos artesanales de López están presentes los colores fuertes y los símbolos, entre ellos: un alicate, el sol, la luna, un gallo, dados, la calavera de la muerte, clavos, el martillo y otros elementos que forman parte de la Pasión de Cristo. O miniaturas de nacimientos en piedra o madera. La feria del CIDAP concluye hoy; la entrada es libre.

Ponchos de paño
Desde la parroquia de Santa Ana de la ciudad de Cuenca provienen cantidad de ponchos, capas y macanas con diseños precolombinos. “Mi esposa, Ana Vásquez, es la autora de tantos diseños exclusivos y elegantes. Gracias a Dios nos ha ido muy bien en las ferias por la presencia de turistas de Suiza y Estados Unidos”. 50 dólares es el costo de cada una de las carpas o stands de la feria del CIDAP por cinco días.

Joyeria

En el Club Bungalow´s hasta hoy se lleva a cabo la I Feria de la Joyería Cuencana de la Asociación de Joyeros del Azuay, AJA. Catorce stands exhiben las propuestas en joyería en oro y plata con elementos alternativos.
Juan Orden, uno de los miembros de AJA, especializado en elaborar joyas de plata con flores secas y resina, tagua con cristales dijo: “El local ha sido estratégica para y con garantías de seguridad para demostrar el talento artesanal del Azuay. Las propuestas son diversas para todo tipo de gustos”.
Xavier Villavicencio, joyero y coordinador de la feria, comentó: “Estamos cumpliendo con todo los objetivos propuestos para la feria. Hemos tenido público de Quito, Cuenca, Guayaquil, Manta, Ambato, entre otras ciudades. El que menos sale con algún recuerdo. La feria ha servido para difundir las propuestas ante los negociantes que compran al mayor”. El costo de cada stand es de 75 dólares; por seis días de feria. La entrada cuesta un dólar.