Centro Cultural Ciarte con dos años de trabajo

Pie de foto: Marcelo Guiracoha en uno de los talleres de arte plástico.

Ciarte trabaja y gestiona para que la cultura no sea excluyente. Los niños y jóvenes deben tener acceso a talleres de arte.

Técnicas de canto, pintura y cerámica; más la dirección de tareas escolares se ofrece a niños y jóvenes durante las tardes de lunes a viernes en la Casa Ciarte Centro Cultural, de carácter privado.
Rosalía Vivar y Marcelo Guiracocha, artistas de profesión, hace dos años crearon el proyecto de Ciencia, Arte y Tecnología, Ciarte, con la finalidad de encontrar talentos en niños y jóvenes. Y ofrecer enseñanza personalizada a los pequeños del hogar para que desarrollen su creatividad a través del arte.
Vivar explicó que el proyecto se denomina Casa porque pese a ser un espacio privado acoge a quienes se interesan por las actividades académicas y culturales.
En Ciarte no sólo se ofrece talleres. En la planta baja del centro cultural hay un espacio expositivo para los artistas de la ciudad y del país.

Profesionales del arte

En el taller de pintura los participantes aprenden sobre cerámica y pintura. Enseñanza personalizada ofrecen los artistas Juan Viteri, Ana Lucía Rosales, Rosalía Vivar y Marcelo Huiracocha.
El Tenor Juan Carlos Cerna es el maestro de canto y Helen Capelo se encarga de las tareas dirigidas y recuperación de clases de los más pequeños.
Los niños y jóvenes interesados en aprender de pintura, cerámica o canto pueden matricularse en cualquier mes y culminar su aprendizaje cuando gusten.
El costo mensual del taller de canto es de 60 dólares, por dos clases a la semana de 45 minutos cada una de ellas. El de artes plásticas 30 dólares los días: lunes, miércoles y jueves.
Y control de tareas de lunes a viernes; el costo es de 40 dólares.

Integrantes de Alluyakta.

Música Andina Ocho jóvenes universitarios conforman el grupo musical latinoamericano andino. A sus presentaciones siempre van acompañados de los instrumentos: charango, guitarra, violín, quena, quenacho, zampoña, rondador, bombo y bajo.

Wayrapamushkas y Alluyakta dos años al son del folklore

Grupo de danza folklórica de la Universidad de Cuenca mientras presentaba la coreografía: "El Baile de Mi Sombrero".

Con el decreto de la gratuidad de la educación en las universidades estatales peligra el apoyo a grupos artísticos.

Hace dos años nació el grupo de danza folklórica de la Universidad de Cuenca denominada: Wayrapamushkas nombre quichua que significa Traídos por el Viento. Y el grupo de música folklórica Alluyakta o Comunidad.
Estudiantes de Medicina, Odontología, Ingeniería, Agropecuaria, Ingeniería de Sistemas, Filosofía, Derecho, Informáticas, Artes y de la Escuela de Música de la Universidad de Cuenca conforman el grupo de danza y música.
Juan Pablo Morocho es el profesor de danza y Andreu Pacheco de música. El grupo folklórico de la Universidad de Cuenca ha participado en importantes eventos de la ciudad.
Carlos Vintimilla, fundador y director de los grupos de danza y música folklórica, precisó que la Universidad de Cuenca asignaba a los grupos entre tres y cuatro mil dólares, por semestre, para apoyarlos. "Ahora con la gratuidad de la educación no sabemos si la ayuda será retirada, mantener un grupo de danza y música folklórico es costoso por la mantención de los instrumentos y la adquisición de atuendos".

Talleres para generar recursos
Wayrapamushkas y Alluyakta los días sábados se dedican a dictar talleres a las personas interesadas. 15 dólares cuesta la enseñanza básica de técnicas de baile y para aprender a tocar instrumentos; durante 15 días.
16 parejas integran Wayrapamushkas, pero tras el escenario hay 32 jóvenes preparándose para poder salir a las presentaciones de danza folklórica.
Carlos Vintimilla precisa que los danzantes y músicos ensayan en las noches de 19h00 a 21h30 y los sábados de 08h00 a 12h00 en las afueras del Teatro Carlos Cueva de la Universidad de Cuenca.
Wayrapamushkas presenta coreografías de Saraguro, Otavalo, Cayambe, Cañar y la Chola Cuencana del Azuay.

Miguel Merchán con autoridad titular

Celso Merchán Robles hoy fue posesionado como rector titular del colegio Miguel Mertchán; lo acompañan autoridades.

La nueva autoridad educativa este año creará clubes de danza, teatro, música y del deporte para la recreación de sus alumnos.

A las 10h00 de hoy en el patio del Colegio Miguel Merchán se concentró el alumnado de las secciones matutina y nocturna, más la delegación de estudiantes de la Academia de Belleza. En un acto emotivo el personal docente y administrativo auguró el mejor de los éxitos para Celso Merchán Robles; rector titular.
Autoridades como Dolores Banegas (directora de Educación) y Marina Merchán Luco (hija del patrono del plantel educativo) estuvieron presentes en el acto de posesión del Rector del Colegio.
Merchán Robles tiene a su haber 34 años de vida docente, 27 de ellos como profesor de las asignaturas de Sociales, Lenguaje y Comunicación de las secciones matutina y nocturna del Miguel Merchán. Llegó al plantel educativo en el año 81 y en 1990 asumió el cargo de vicerrector.

Buen ambiente de trabajo
La flamante autoridad precisó que una de las fortalezas que tiene es el compañerismo, el buen ambiente de trabajo y estudiantes disciplinados. Entre sus metas pioneras están: la conformación de clubes de danza, teatro, música y deportes. Construir un salón auditorio en el canchón, gestionar las diez partidas docentes que faltan en la institución educativa y capacitar a los maestros mediante talleres, congresos o seminarios.
Pie de foto: Los alumnos del colegio y de la Academia de Belleza mientras entonaban el Himno Nacional.

Sobre el concurso
Para Celso Merchán el concurso para autoridades educativas fue positivo porque debe darse la alternabilidad. En las instituciones educativas. Además los maestros debemos tener conocimientos de cultura general, pedagógicos, educativos y administrativos para dirigir un plantel. "Lo negativo está en que el concurso fu muy demorado, yo participe desde enero del 2008 y el nombramiento recién se da".
Otro punto desfavorable según Merchán Robles es que en una de las etapas del concurso para el cargo, exposición de proyectos, no se permitió el uso de material didáctico. "Los maestros debemos demostrar la utilidad de la tecnología y no exponer un proyecto sólo con palabras", precisó.

Museo Remigio Crespo presentó sus joyas

Francisco Alvarez, director del Museo Remigio Crespo, indica un antiguo tocadiscos para vidrio de carbono.

La noche de ayer en el Museo Remigio Crespo Toral se inauguró la exposición: "Los Bienes Culturales del Museo, Patrimonio de Cuenca y del país". La amplia muestra que narra la historia del arte cuencano estará abierta al público durante un mes.
Francisco Alvarez, director del Museo Remigio Crespo, precisó en su discurso que la exposición tiene como finalidad exhibir a la ciudadanía los bienes culturales del Museo porque allí esta parte de la historia de las colecciones de arte, pintura, escultura, arqueología, mobiliario y bibliografía.

Secciones

Sala de Arte: pinturas de retratos, paisajes, costumbrismo local, modernidad, imágenes religiosas. Y esculturas profanas, religiosas: colección de Cristos.

Sala Arqueológica: cerámica regional y piezas arqueológicas talladas a piedra de una selección de 18 mil piezas.

Sala Miscelanica: Libros del Cabildo de Cuenca, cédulas reales, variedad de documentos e importantes libros. Objetos decorativos, armas, lozas, cristales y vestimenta de la época.

Galería Roja: en esta área se halla el mobiliario de la familia Crespo Toral y de coleccionistas. Se exhibe antiguos tocadiscos, platos decorativos de cerámica pintados por Honorato Vásquez, bargueños (cajones de madera para guardar objetos pequeños), mesas, escritorios, sala, espejos; etcétera).

Hoy gran estreno de:“Una voce un poco fa…”

Vanesa Regalado, Darwin Zúñiga, Juan Carlos Cerna y Sandra Argudo en los ensayos generales de la obra.

Un recital semi-escénico con personajes de fragmentos de óperas del repertorio universal en las voces cuencanas.

Después de cuatro meses del semestre de las cátedras “Técnica Artística” y “Práctica de Canto Operístico”, los ocho estudiantes de la Escuela de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Cuenca esta noche presentan al público la obra musical escénica: “Una voce un poco fa...".
Un mes completo ha tomado el ensayo de la obra para la presentación de esta noche, 20h00, en el Teatro Sucre.
Sandra Argudo, Juan Carlos Cerna, Vanessa Freire, Vanesa Regalado, Priscila Urgilés, Darwin Zúñiga es el grupo de estudiantes que culminan la carrera; ellos deben cumplir con la tesis de grado. Los jóvenes son la primera generación de cantantes a graduarse en la Escuela de Música.
Javier Andrade, director ecuatoriano de Ópera graduado en la República Federal Alemana y catedrático de la Universidad de Cuenca, dijo: "Los estudiantes de la Escuela de Canto la noche de hoy presentan una parte representativa de las materias estudiadas durante cuatro meses. El público disfrutará de un recital con distintos fragmentos de óperas del repertorio universal de Italia, Ecuador y Francia".

Creatividad en el vestuario
Los cantantes a más de meterse de lleno en el papel, educar su voz y repasar los fragmentos musicales debieron confeccionar los trajes. Juan Carlos Cerna informó que el vestuario de militar, campesino, arlequiano, entre otros fueron costeados por cada uno de ellos. "La obra la presentamos en calidad de estudiantes por eso no tenemos auspicio".
Sandra Argudo utilizará un vestuario elaborado con papel blanco y trozos de mantel de mesa para el personaje de Rosina.
Aleksandr Tamasov, catedrático de la Escuela de Música, se encargó de la preparación vocal de los alumnos del octavo semestre de la carrera.

Personajes
Los sopranos, tenores y mezzo sopranos actúan como: General, Carmen de la obra de Bizet, Don José Arlequino, Nembrino, Mimi, Manon y Rosina.

Erotango en Cuenca

“Toda la pasión y la sensualidad del tango en una obra deslumbrante", este viernes a partir de las 20h00 en el Auditorio del Banco Central.
Sensualidad, pasión y erotismo acompañan la obra Erotango del argentino Oscar Mangione. La fusión del bandoneón y la mujer representan el nacimiento del tango. La obra es un musical sin guión textual, la dramaturgia se da mediante un lenguaje de los movimientos coreográficos.
“La seducción-inocencia”, “El amor y algunas de sus formas”, “Celos” y “La traición”, son los cuatro momentos de la obra. La música especialmente elegida para cada cuadro, incluye temas originales y la poesía de Jorge Luis Borges.